
人間はかなり賢い動物です。私たちは、書かれた言葉を通じてアイデアを表現する方法や、芸術や音楽を通じて感情を表現する方法をなんとか独学してきました。それについて少し考えてください。私たちの芸術や音楽を通じて、アーティストが感じた感情は、色、影、ハーモニーを通じてコード化され、観察者やリスナーが解読して体験することができます。それは間違いなく人類の最も偉大な業績の一つです。
しかし、アーティストやミュージシャンが観客の感情を解き放つ作品を簡単に作成できるにもかかわらず、それがどのようにしてそのような驚くべきことを実現するのか、私たちはまったく知りません。私たちは、感情が芸術の中で表現される可能性があること、そして人間がそれを容易に認識できることを知っています。ドイツで行われたある研究では、カメルーンの先住民マファ族が西洋風の音楽の幸福、悲しみ、恐怖の感情を確実に識別することができたことが判明した[出典: ]。音楽や芸術がどのように感情を呼び起こすかはまったく別の問題であり、それはまだ理解されていません。
有名な認知心理学者で言語学者のスティーブン・ピンカーは、音楽を「聴覚チーズケーキ」と呼んだことで有名で、チーズケーキが私たちの味覚を搾取した結果であるのと同じように、音楽は人間が感情を搾取することを学ぶ一例であることを示しています[出典: ]。どちらも、それぞれが基づいている根本的な基本的な基盤である言語と味覚とは対照的に、比較的空虚なものです。言い換えれば、芸術や音楽がどのように感情を呼び起こすかについては謎はありません。彼らは、視聴者の基本的なコミュニケーション本能を攻撃することによってそうするように設計されています。
しかし、誰もがピンカーの意見に同意するわけではない。心理学やその他の分野の研究者は、音楽と芸術は両方とも他の生得的なコミュニケーション形式とは別のものであると主張しています。しかし、この信念は、単により基本的な感覚の活用によるものではない場合、なぜ音楽や芸術が聴衆に感情を呼び起こすことができるのかを説明していません。
認知科学者のマーク・チャンギジは、音楽は人間の動きと音を結びつけるため、リスナーに感情を生み出すと示唆しています。私たちは他人の表情や動きから感情を推測し、自分の感情を通じてそれらの人々に共感することができるので、音楽を人間の動きと関連付けると、音楽がどのように感情を呼び起こすのかが説明されます[出典: ]。それは仲介者であり、実際の人間の動きの代役です。
演奏されている音楽の私たちの視覚的表現は、この無意識のつながりを示しています。 「音符」というキーワードでオンラインで画像検索を実行すると、動いている音符の画像がたくさん見つかるとチャンギジ氏は指摘します。人間は音楽を動きと関連付けました [出典: ]。音楽が私たちを動かすのは、私たちがその中で動きを想像するからです。私たちが音楽を説明するために使用する用語、つまり音楽が「私たちを動かす」、またはより大きな作品の一部を「動き」と呼ぶという言葉さえも、チャンギジの考えを証明しています。
しかし、ビジュアルアートについてはどうでしょうか?次のページでご確認ください。
ビジュアルアートと感情

私たちの感情との付き合いは古くからあります。私たちは、自分の環境や状況が、生き続けることや健康を維持することなど、私たちの目標にどのように適合するかについて、これらの評価を活用することを学びました。恐怖を感じて逃げるべきときのように、感情が私たちに警告を発し、注意を引くことがあります。彼らはまた、私たちに保証してくれるかもしれません。私たちは、食後に安全で栄養が補給されているときに喜びを感じます。自分の感情を理解し、それに反応することが私たちが生き残る方法です。おそらく、私たちの環境から感情的な手がかりを引き出す上で、視覚ほど大きな役割を果たしている感覚はないだろう。
視覚的な手がかりから感情を推測する私たちの能力は原始的なものです。これらの手がかりの解釈は、感情を通じて行われます。誰かが嫌な顔をしているのを見ると、私たちは恐怖を感じるかもしれません。幸せそうな人に出会うと、観察者にも穏やかな感覚や幸福感が呼び起こされるかもしれません。証明されていませんが、認知科学は、視覚芸術が数千年にわたって私たちが読み取ることを学んだ感情的な手がかりを利用することによって、見る人の感情を呼び起こすことができることを示唆しています[出典: ]。厳格な見た目の権威者の肖像画は、平均的な鑑賞者に何らかの恐怖や恐怖の感覚を引き起こすはずですが、子供の写真は幸せな感情を生み出す可能性があります。
確かに、機能的 MRI を使用した研究はこれを裏付けています。感情を経験することに関与する脳の同じ領域は、美しく美しい芸術を見せられると活性化されます [出典: ]。芸術における色と象徴の使用は、たとえ抽象的な作品であっても、見る人に認識され、感情を呼び起こすことができます。これは、意識が突然の感情の発生の理由に気づいていない場合でも発生する可能性があります。たとえば、赤は怒りを示している可能性があります。画家フランツ・クラインの作品に見られるような、乱れた一連の線は、不快な無秩序な感覚を呼び起こす可能性があります。
赤い色、乱れた線、笑顔の子供、眉間にしわを寄せたものはすべて、認知先行詞と呼ばれます。それらをビジュアルアートに含めることで、アーティストは、後で鑑賞者が解読して経験できる感情状態をカプセル化することができます。芸術作品によって引き起こされる感情は、必ずしも意図的なものではありません。多くの場合、それらは個人的および文化的に固有のものです。哲学者のウィリアム・ライオンズは、モネの「モンジェロンの七面鳥」に描かれた白い七面鳥を日本人が見ると、その文化では白は死と結びついているため、悲しみや憂鬱の感覚を感じるかもしれないと指摘している[出典:ライオンズ]。
おそらく、視聴者に特定の感情を引き出す方法を正確に理解することは、未解決のままにしておくのが最善です。最高の芸術作品は自由に解釈できる人もいます。